徐小凤个人资料 殿堂级歌手徐小凤简介(2)

　　1978至1981年：成功之路
　　徐小凤其后转投新力唱片，不再唱口水歌，真正成为独当一面的歌手，是其事业的转捩点。在其六张大碟（包括离开后才发行的一张）中，歌曲以改编日本或欧美的流行曲为主，包括《风雨同路》、《人生满希望》、《夜风中》、《人似浪花》、《黄沙万里》等，也偶有本地创作如《漫天风雨》及《风的季节》（同为李雅桑曲）。这都是徐小凤的成功之作，而其中两首首本名曲——《无奈》及《风的季节》，皆出自离开新力前的最后一张大碟《新曲与精选》。

　　1982至1992年：金光灿烂
　　徐小凤翌年改投康艺成音。期间徐小凤一度与近乎垄断电视音乐节目的无线电视闹得不愉快，因此双方停止合作。失去了电视的宣传并没有把徐小凤打沉，顺着新力两首流行作品的气势，徐小凤凭《随想曲》（顾嘉辉曲）获得香港电台十大中文金曲奖，并为最高票数获奖，奠定了徐小凤在歌坛的不倒地位。其后在1985年的演唱会创下10场纪录，进一步确认徐小凤的殿堂地位。不计精选唱片，康艺成音为徐出版了三张原创唱片、两张演唱会现场录音及一张重唱国语经典老歌的唱片，后者销量也达白金，在当时以原创为主流的乐坛，可反映徐受欢迎的程度。除《随想曲》外，期间成功的作品包括本地创作的《星光的背影》（林子祥曲）、《情比雨丝》（顾嘉辉曲）、《顺流逆流》（蔡国权曲），和改编日本乐曲的《星星问》、《风里的呼唤》。

　　1986年，徐小凤加盟宝丽金。首张大碟《每一步》至为成功，除同名的改编歌外，歌曲还包括后来分别成为无线剧集《流氓大亨》主题曲及插曲的《城市足印》（林敏怡曲）和《婚纱背后》（徐日勤曲），后者成为徐的首本名曲。在此期间，其他为人熟悉的歌曲有本地创作的《冬》（蔡国权曲）、《谁又欠了谁》（钟肇峰曲）、《一缕情丝》（刘以达曲）及《双城记》（王杰曲），还有改编的《流下眼泪前》和《梦飞行》。不计精选唱片，徐小凤在宝丽金出了九张原创唱片、两张演唱会现场录音及一张重唱国语经典老歌的唱片，而1991年的《文明泪》为徐小凤灌录的最后一张唱片。

　　1993年至今：淡泊乐坛
　　在1992年的演唱会后，徐小凤在工作上更为低调，但还间中露面，参与幕前演出，包括为香港的亚洲电视拍特辑。然而在1995年的15场个唱后，则差不多退隐乐坛，仅偶然出现在一些慈善活动。在2000年，徐小凤在美国大西洋城开了3场演唱会，据悉复出价打破了历年香港歌手在海外开演唱会纪录。其后，在2005年的一片怀旧热潮中，徐小凤在香港开了23场演唱会，并参与电影演出；在2006年，再开了10场演唱会。

辉煌成就

　　1966年，以白光的歌曲《恋之火》参加《香港之莺》歌唱比赛成为冠军，因而有“小白光”之称。
　　1989年，徐小凤获香港电台颁金针奖，表扬其在乐坛的卓越成就。
　　

徐小凤与郑少秋在怀旧演唱会上献唱

徐小凤在1983年至2006年期间，在香港共开了169场演唱会（不计两场因病补场），徐小凤可以说是演唱会的经典代表人物。特别是1992年的43场个唱，根据香港旅游协会小册子资料记录，更被列入当时的世界纪录。徐小凤声势的颠峰时期，可以说是从演唱会开始，比较有趣的是，这是在后辈梅艳芳大红大紫之后的事，当时你争我夺，我一个徐廿二，你一个梅廿八，我再一个徐卅三，演唱会王者之争方休。而梅艳芳就是选唱徐的《风的季节》在歌唱比赛中得冠军而晋身歌坛。
　　徐小凤在乐坛打滚超过三十年，以低沉磁性声线及朴实而不矫扭造作的风格成为乐坛实力派长青树，历久不衰。徐小凤在舞台上以华丽见称，自1987年其演唱会以“金光灿烂”命名后，“金光灿烂”就代表了徐小凤，而其演出时经常穿着的白色黑圆点连身长裙更成为其象征。

歌唱特色

　　以女中音唱腔闻名的徐小凤1966年出道以来，用她那独特魅力的嗓音，征服了整个华语乐坛。她的歌声不高亢不激越，于平缓中放射着绝对的穿透力；不暗哑不滞重，于浑厚中透着绝对的感染力且又古意盎然，真醇古雅，剑蕴着深沉的古典气质。
　　温馨松缓的旋律、启迪性的歌词、优雅的气质、淡雅而甜美的微笑、韵味独特的歌喉，把自己的情感溶入到音乐里，用心用情去唱，是徐小凤的真本色。